Sculpture & Process

Kunstvoll gestaltete Skulptur eines lachenden Gesichts, aus einem natürlichen Material gefertigt, auf einer metallischen Oberfläche mit kleinen Metallstücken

My sculptures emerge from the same space as my work with people: the space of presence, of not knowing and of slowly approaching what wants to show itself.

Forms grow under my hands - layer by layer, sometimes raw, sometimes delicate - as an expression of inner movements. The artistic process itself is a listening, an embodiment, a dialogue between matter and sensation.

In my trauma-sensitive work, these sculptures are more than works:

They are resonating bodies.

You remember.

They accompany you.

They open up spaces.

Some of these forms flow directly into the accompaniment as a mirror, as an impulse, as a counterpart. Others arise quietly, in the background, and nourish my presence in contact with people and horses.

For me, art and process are inseparable. Both require dedication, presence and trust in what is moving in the depths.

My art is a form of restoration in terms of my feelings and to others.
— Louise Bourgeois
Alter, rostiger Messer mit gebrochener Klinge auf weißem Hintergrund.
Kunstwerke und Skizzen von einem Designer, der an einem Tisch sitzt, mit Aquarellzeichnungen und Skizzen eines Stuhls in einem kreativen Arbeitsraum.
Ein unregelmäßig geformter Felsen mit einem beige-weißen, zotteligen Garnbüschel auf der Oberfläche.
Abstraktes Gemälde mit erdfarbenen Kreisen und schwarzen Linien auf einer Leinwand.
Ein hohler, unregelmäßig geformter Stein mit einer großen Öffnung in der Mitte, auf einem rustikalen Tisch vor Fenstern, die einen Gartenblick bieten.
Abstraktes Gemälde in einem Museum auf weißem Hintergrund, mit zwei weißen Podesten davor.